把所有更加难以解释的困顿推给了死亡的预告,真的很令人大失所望
9.0/10 #PFS30 完全看不出和《新秩序》是同一导演。没有看到那些所谓“勾引观众”的“反转”都在何处,从两种声音开始进入(自然的白噪音对立的是机械(手机)的干扰底噪)男主迷失与虚无的自成世界(甚至有马特尔《沼泽》开篇的错觉),阳光直射的过曝和白化不断消减男主生命中的“可视”,在奢华旅馆-廉价旅社-监狱的状态一致则重述这种逃离的张力,一切不断铺开的“剧情”不过是在白纸上的不断涂抹与加成(伴随着原有的兽性的资本的西方中心的消退)。猪的意象直接指向资本主义下的剥削与冷淡家庭(屠宰场作为家族企业),更指向片中的杀戮,甚至于检测机械的冷酷质感。离开了在新秩序中无头无尾的癫狂,才完成了稳健的动人的去中心化的私人叙事。所有的情绪都在虚无的音弦上,待有一个角色或一个事件敲下琴键,一切便轰然爆发。
与上帝和所有人的相等。
导演真坏,一个又一个的恶意念头从我心头涌起,最后都猜错了。同样一件事,不同经历或者遭遇或者生活环境下的人看到后产生的心理是不同的。
其实这本应该是一种更加内化的情绪,但无论是表演还是影像调度,都没有找到那个平衡点。
还行,就是有点简陋,故事和人物都差点意思。
导演真坏,一个又一个的恶意念头从我心头涌起,最后都猜错了。同样一件事,不同经历或者遭遇或者生活环境下的人看到后产生的心理是不同的。
竟然看到takumi的船戏… 明明还是个孩子样哈哈哈哈哈哈救命
这个 Teddy,实在是个 piece of shit
可是我好爱,甚至充满了近似于怪异的趣味,人物状态暴晒在日光下,但动机和目的却失焦,游走在异国他乡的ghost。
看着挺牛逼的,但其实看完就觉得没必要。不是不喜欢这部电影,是不喜欢这种高配版的东野圭吾式的小心眼子
开篇的叙事还不错,但进入中段就变得糟糕了,无意义的情节展示对人物性格的揭示毫无用处。难怪我不喜欢,原来用的加缪《局外人》的梗。《局外人》的哲学思考我认同,但人物刻画却很不合理。39分钟弃剧。
阿根廷啊,西班牙啊之类的悬疑片,甚至还包括一些墨西哥的悬疑片,气质非常独特,阴郁,忧伤,悲壮又有点小小的邪念,很类型但又很文学。这个故事有bug,比如最后一段,作家又没搬家,作为曾经的助手她并不需要借由记者才能找到他,随时可以去见他。当然bug归bug,这电影所写的两重故事的互为映照,有点末日感的风雨环境,特别戏剧化甚至歌剧化但又没脱离真实的氛围,等等地方都还是能带来一些启发的。
特意营造而导致的突兀感,没有那种通透感,后边甚至变得狗血,缺的火候不是一点点
看完后真的想骂娘(甚至还不如《新秩序》),不过属于Franco正常发挥,大概也是《慢性》各种意义上的“精神续作”(or 故技重施?)。如果把刻意掩藏的信息前置,整部片都不成立了,把电影创作核心依赖于关键信息的隐藏,其唯一目的只是操纵不知情的观众心理,和任何表达都毫无关系,更不用说片中那些幼稚肤浅的调度和符号象征。
猫になったんだよな君は
不断的火化和不断的厄运,更多的巧合即是有意,留给观者对恶的想象空间是此悬疑片的高明之处
屡次出现巨大的视觉及听觉冲击。开场时觉得无聊清水,但在男主留下之后剧情开启了一系列奇怪但又合理的走向。(P.S.男主既有中年男人的油腻又有少女的娇羞。
即使看到最后,也不足以支撑前面大段的迷惑行为。
一开始导向纯粹的视听情境,核心事件对主角失去了吸引力,大量“不知从何结束,又不知从何开始”的非理性剪辑,又以一种非常human的虚无主义观点去打破感觉-运动的关联。之后电影则变得精神分析起来,它先是来到了《新秩序》的反面,不是实在界之力冲破了符号现实的壁垒,而是符号秩序对主体的永恒支配:尽管选择放弃家人、金钱和身份,主角还是命运般地被指派到符号网络的一个点位,接受来自大他者的惩罚。而最后的反转又将电影推向了所谓崇高化的问题:这份超然并非凭空得来,是生理性死亡的预兆给予了他面对符号性死亡的勇气。在两次死亡的中间地带,或站在那只被解刨的猪的位置,Neil以异世的姿态迎接自己的命运
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved