简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
八木好好看(♥∀♥)，
好的！
“杜松子和水各一半，少拿水来糊弄我。”希望到老我也能这样喝威士忌。
每一次执行者奇奇怪怪出来的方式都是我的笑点。尤其是最后一次那句“整个人还打两份工，看来生活很困难”莫名戳到笑点。
前半段平淡但是拍得好心动哦，整部作品我觉得没有在及格线之下，加一星给没有中岛影子的晴人。
不过不失的家庭和解片，群山的镜头很治愈，有钱任性反叛的奶奶时不时流露对身边人爱的妥协
剧情真的很老套，老套到刚开头，kenty在拍照片，背后有个挡住的路人经过，就知道最后肯定要来一个女主视角。日剧日影あるある了。但我后面一个小时还是哭到头疼
看了两部以死结尾的电影。这部和犬之力相比无疑是he。但给我带来的性别和自我认知都算是之最了 敬原片：ｉ dont think she knew who your father is。
设定还是挺有意思的，上帝让你以第三视角进入过去的生活，你能拯救自己吗？你能意识到自己的问题吗？导演技法上还是稚嫩了些，男主角好像瘦下来的胡先煦，耐看。
“杜松子和水各一半，少拿水来糊弄我。”希望到老我也能这样喝威士忌。
倒计时的漏斗不戳yo
在造成结果这种事情上面，他人和自己的影响都是有的，看待的角度会影响到最终的结果。
人生是一场漫长的寄宿生活，多爱自己久一点。这是一部开头知结尾的作品，没有太多波澜不惊，所有的情绪你都能猜到，不过长尾初主演，演技还是略微生涩，八木可太好看了。
果然上了年纪就敏感于衰老这个话题，后面很感人。祖孙俩演得都好。谁还没有过年轻的时候。
2分都给了夏洛特·兰普林，傲骨的英气死也要像个胜利的战士一样手握主动权。除此之外的布景服饰背乐都没有什么出彩的地方，到是这个剧情差的“可圈可点” 人物的背景铺陈不够，导致人设的转变可谓毫无头绪的急转弯，很跳戏。
上影节近距离见过兰普林，优雅亲切，合了影签了名…如今看到她的新电影，感觉完全没变老，身材干练精瘦苗条，精气神十足（虽然演一个垂死的老人），没有人可以逃脱死亡的阴影和追击，如能从容面对，体面迎接，那就是最好的收尾了。
评价的人很低。有人会觉得闷吧。的确，话题是老话题，几代人的误解和和解。自我毁灭倾向的少年，对亡妻和儿子怀有热忱但不知所措的父亲，以及，这个一骑绝尘的奶奶。其实主创演职员里面少了那个必然的润滑环节→护士。有空我其实想单独开辟一张写写这里面我所见到的小细节。哈哈。又立flag了。先评价一波吧。白马演的最好。哈哈。
就……难看，总要死一个人，但开头就对人物没好感也没有让人沉浸两人爱情的要素，试图树立配角形象但都浮于表面，无节奏粉丝向作品，尤其结尾错过真是叫人心梗。
也没什么导演魅力
我觉得日本纯爱，下次就不要拍的这么长，搞得这么苦情了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
