年轻时她不负责任,搞婚外情,最后似乎也没获得幸福,女性知识分子在事业与家庭方面的矛盾和出路在哪里?片中有多处隐喻似乎在说这个,包括结尾的幻象,但又没说清楚,在我看来,看得有点糊涂。
确实这电影是靠Olivia和达达的演技撑起来的。洋娃娃的隐喻太过于隐晦了,让人有些云里雾里。主要是关于女主的行为,不能理解。只能是两个女主互相共情,别人就有点难了。
比牯的修复前画质还要差,有的镜头脸都看不清,加上剧情的缘故整体觉得乱糟糟的,在台湾影史的意义大于影片本身吧(难得有两个音轨
哎哟,这片看完真是让我大为感慨,胸口堵着一堆话想说,短评算是写不下了。letterboxd见吧。
说实话如果是我一个人去度假遇到这样一大家族的人,当天我就会想连夜逃跑
全程担心女主会被打。女导演的切入真诚又尖锐,将不讨巧的人物设计置于镜头下 - 以the lost daughter讲述出走的母亲。
拒绝是言不由衷,宽容是舍弃,清醒的人才会迷失。因为她/他太知道自己想要什么,同时也深知生活公平,能真正满足的事不会多。但正是由于这样的迷失,和曾经勇敢地迷失过,生命才在扭曲里继续顽强,我们也因此更义无反顾地爱着它。电影超越了对母性和母亲在角色层面的简单探讨,就像侯麦《秋天的故事》讲的是爱情又不仅仅是爱情一样,生活拥挤但人生总有更广阔的空间,而自私和爱都是自己身体不可分割一部分。所以,重要的不是该做什么不该做什么,而是怎样去做。
阿园日记:天空下着雨,像我的悲哀 20/5-2016
看得我都快得焦虑症了。奥利维亚的表演还是很精彩。
主角两人感觉没有明显的性格特点,看起来剧情太散了,不连贯。
where soundlessness is~ 风尘塑像~
以後再有人問我台灣人怎麼罵人我就讓他來看這部
3.5,科尔曼的表演很迷人,似乎自带一堵墙,但同时吸引人跟着她进入一场迷局。原来不是The Lost Daughter,而是The Lost Mother.
全是怼脸的大特写,也能把握的很好,女演员就是女演员👏👏👏看完以后Netflix给我接着推荐的是Emily in Paris 2,这不对🙅♂️
有点boring,看一半看不下去了,一开始以为是悬疑片呢
如果片中女儿们的声音也让你难自控地感受到强烈的烦躁和窒息 perhaps you shouldn't start having kids in 2022 (or ever
【Netflix】电影开场就展现了女主死亡的镜头,伴随着背景音的电话占线声,同样对照结尾的画面,背景音为等待对方接线声。整部电影也多次闪出女主倒在海滩上的镜头,感觉影片更可以看作是一种近期回忆+过去回忆两部分的交叉叙事来回顾女性的痛苦,而且两部分有极强的对照性。女主对照Nina,教授对照Will(开自己女儿和Will三明治的玩笑也是强),Bianca对照Elena,这些对照也对于女性主义有较多输出的。片中大量使用手持特写镜头,在“现实”与回忆交织的中 镜头的摇晃及故意把主体置于画面之外,都让画面带有强烈的追忆感。
看《少年吔,安啦》,不知為何看到最後,我突然想起了古代中國的俠士小說,少年渴望揚名天下,得一寶刀江湖逍遙孰,卻不知他們只聽過的江湖傳奇只不過倖存者的故事,少年舞刀,每一刀都瀟灑,每一刀都向死,他們怒放著青春,也在不知不覺中追逐死亡 ,暴雨洗去血水和眼淚,唯餘人生海海。
与台湾新浪潮美学一脉相承的黑帮片,一众实力派演员为两个青涩的小主演铺出了高可信度的叙事环境。电影的技巧很丰富,纵深调度,镜面,自然遮挡,声音引导,绵长的凝视镜头,POV,每场戏都做了充分独特的构思,也因此少了像侯孝贤一以贯之的自然流畅感,多了几分匠气。人物的情绪流露自然到让人惊讶,青春冲动,乡土情结,代际关系,以及充满叛逆的文化符号,没有特别集中的冲突和充满野心的宏大叙事,而是用轻弹的笔触勾勒出成人的污秽世界,裹挟其中、沉溺其中的少年终将被暴力吞噬。
叒一部恐婚恐育教育片,不同时空的母亲,相似的艰辛,全程焦虑不安,纯心理情绪推动,细腻而震撼。编导摄影主演全女性班底,非常优秀!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved