徐姐在演技方面真的有野心,会选择这样一个题材。
太喜欢这部民俗恐怖片了!被囚禁在洞穴十六年,最终化身为女巫,一点一点了解世界,了解七情六欲,女巫不会哭泣,但是她看到坠崖的年轻姑娘动了恻隐之心,女巫不会再有情感,可是她结婚了,而且那个人男人丝毫不畏惧她是个女巫!
生命的蒸蒸日上与面对疾病的无力形成特别的碰撞,让人难过不已
我们羞于在家人面前袒露脆弱,这不是因为我们足够坚强,而是因为我们总觉得自己不够资格被爱。
好久没有看过这么折磨人又莫名长的电影了,设定蛮厉害,但是……确实一般
导演是真的喜欢手持摄影,然后怼在人脸上拍面部特写,这样对演员的演技不友好,但对于角色内心的表达却很友好,主角的设定是不会说话,这样就很容易展现人物内心的迷茫,焦虑,慌乱,增加压迫感,但全片至少80%都是这样的镜头,越到最后疲劳感越重,景色挺美的,配乐也不错,但这跟恐怖也没啥关系,更像是一部通过角色切换,展示当时社会状态的电影,也更像是一部追寻爱,理解爱,诠释爱,个人风格很明显的电影,但就是跟恐怖没啥关系
土澳封建女权志怪聊斋文艺版 听不懂的马其顿语,可以两倍速刷。
拍的真温柔啊,旁白像诗一样,看完竟然有点羡慕她能体验那么多。只是玛利亚太可怜了,如果她也能重来该多好。
记忆连同尊严一起一点点被吞噬的感觉,真是令人绝望
美学风格很突出,非常诗意的另类女巫题材,其实内核还是女性主义。非常不赞同让文艺片导演远离恐怖题材的观点,毕竟题材在这里,每个导演依照个人风格和特点将其打造成属于自己的电影本身就是自由且不被约束的。
画面的每一帧都能感受到生命力,女人、男人、孩子最好到母亲,新一代女巫实现了一场自我救赎。每一段人生都耐人寻味,诠释得非常动人。好喜欢,真的很爱~
徐姐在演技方面真的有野心,会选择这样一个题材。
似乎看到人类不过是寄居于不同外表下灵魂物种,面具下肉身里那个才是真正的你,不过像是穿上不同外衣只是外衣是不同人的表皮而己。
当无法通过外物得到共情的状态之下,如何学会笑,学会哭,学会感动,学会不接受,学会如何自处,又或者当以无尽的生命去体验各种人的时候,又会以何种心态陷入循环,女人>男人>孩子空白的生命也知道无限趋向于高位或者纯粹。
比恐怖电影多很多,想起«Ida»和«Pieces of a Woman»。’A journey to learn life, death, gender, love and motherhood in a harsh but beautiful world, to understand one’s existence, place in whole universe’。
19世纪的马其顿有支离破碎的雪白阳光、有带着深浅绿意的原始草原和森林、有像有生命一般潺潺的流水,还有对生命本质探索后的喃喃自语...这是一部诗意又优美的“恐怖片”,连XA镜头和血腥画面都被呈现地足够优美。
她可以是一切,但不再是她了。过不好别人的一生,也过不好自己的一生。
处女作拍到这种程度算还可以吧,可惜规整到有点无聊。并且大部分时间给我的感觉是:一个不得要领的马力克学徒费力不讨好地组装着似是而非的元素,最后出来的效果是艾格斯0.8——一个致命的问题:哑女的“心声”究竟从何而来?但若要问是否有一些瞬间接近了马力克,回想起对液体(河流、牛奶、血液)的处理,我会说:是的。
披着恐怖片外皮的文艺片,原片沉闷得让人看不下去,转而看的别人的解析,导演是从女巫的角度来探讨生命和社会的议题,恕我欣赏不来这么深奥的表现方式
痛苦中的温度
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