瘦弱的高中一年級學生—小早川瀨那，因時常跑腿而有驚人的速度。因此被泥門惡魔蝙蝠隊隊長—蛭魔強迫拉攏入隊充當著神秘的光速蒙面俠21。加入泥門高中的美式足球社後，目標與泥門惡魔蝙蝠隊的隊友們一起打入「聖誕節大賽」。
因為 愛最大
笑点还是不少 女主身材好棒 欧阳的哥哥很抢戏
斯皮尔伯格的电影无论怎么样都能保证下限，但是很可惜，这次的下限就是它的上限。对于歌舞片的剧情无论是逻辑还是情感转折都能给予极大的宽容，但是这种“没心没肺没有温度”的“高尚”爱情只会让我感到恐惧，更别提那糟糕的种族肤色问题的处理，既然本片最佳的就是调度，何不把故事改编成斗舞而非斗架。60年前的故事不是不可以说，但你要照抄内容和讲述方式，那不仅是无聊更是灾难。
原作就不是什么”珠玉“，事实上老版电影在平衡舞台感和电影媒介上做的非常失败，Spielberg明显注意到了这点，所以在新版上不仅修改了编舞的调度和细节使之更适合大荧幕，也在cinematography上下足了功夫。Mise-en-scene相对于老版的丰富其实也一定程度上体现了电影工业的发展。然而影片本身也只是三星水平（原作放在现在来看是比较overrated 的musical），好在casting拉回来了一把：虽然Ansel Elgort不出所料很拉垮，但Rachel Zegler的唱功简直惊艳；Ariana DeBose在The Prom时期就很有亮点，到了Anita这个全剧最出彩的角色上，她更是如鱼得水。本片邀请了老版Anita的扮演者Rita Moreno回来助阵，更是安排了一首solo，在情怀上倒是诚意满满。Overall，如果不带着包袱与滤镜，这个版本的”西区“确实不算差。
什么年代的破玩意儿啊 不想看完根本 再也不想看斯皮尔伯格了 哼
完成度很高，很能体现好莱坞工业水准。不过一再重复经典却只是在新一代人面前证明这些经典真正存在过。无法与新时代的精神相契合的改变翻拍作品真的就没必要了。
随着情节发展至发现就是个类似Romeo & Juliet 的故事后，剩余时间眼睛看着银幕脑海却只想着羽生结弦的小罗密欧
斯皮尔伯格用自己的方式拍出了自己的“摄影机不要停”，这可能是观看本片唯一能被触动的部分了。能看出斯皮尔伯格想把新意思和经典文本、现实环境和舞台质感一网打尽的野心，但最终只止于了一场光影调度教科书，现实场景和舞台文本的结合在开场焕发一点神采之后，逐渐鸡肋，甚至在第二幕之后加剧了原有剧作的陈腐和不可信，除了政治正确上的拨乱反正，几乎没有更多情节或主题上的当代视角和观点，让仓库武斗之后的观感更接近于忍受。选角整体还行，迈克·费斯特的里弗印象最深，但男女主角特别是艾尔高特的木讷扁平演出，取消了作为主线的爱情故事能够打动人的最后可能。相比剧本和呈现，反倒是伯恩斯坦的音乐仍闪耀超出时代的光彩，这也让部分纯配乐段落成为了电影最具张力的部分。三星半
男主rif对比老版毫无男性气概，声音又难听，鲨鱼帮老大也不如老版的有气质。实在是年度翻拍灾难。
没有斯皮尔伯格五个字我恐怕都坚持不到女主出场，有了斯皮尔伯格五个字我也仅仅坚持到女主出场。
中规中矩的圣诞爱情喜剧片 就是这个颜值差距有点大 虽然说过很多次了 但是nina真的是比起之前垮得太快了 当然现在也是好看的
十一月就开始播圣诞电影？我看帝国主义就是吃了没有光棍节的亏。
男女主演得就像笑话 没想到斯皮尔伯格也爱上翻拍 并且与原版无异 唱得也难听
罗密欧与朱丽叶是这么气人的故事来的吗！！！和朋友一起看的，我喜欢看打架，女朋友们都喜欢看跳舞；女朋友们都喜欢她哥，只有我一个喜欢他弟。但大家都同意嫂子是唯一一个讲理的！
一言不合就马路斗舞，担心交通安全，很出戏。故事虽经典，可就是看不下去
影片文本改编于《罗密欧与朱丽叶》，然而故事却很难让人喜欢起来，尤其是女主角玛丽亚被爱蒙蔽，错把昏聩当纯情，极易让观众引起不适。
音乐剧原封不动改编为电影的结果就是，故事逻辑完全崩了，所有转折都格外突兀，没有支撑，让这部电影雪上加霜的是，男主角竟然从唱到跳到演到颜一无是处……
有几处剧情太硬伤，特别是爱情部分，让人很难代入，女主哥哥被杀后居然马上跟杀哥仇人滚床单，完全没有伤心的意思，太不科学。但是歌舞都很喜欢，场面也很精美复古，两个半小时完全没有觉得无聊，果然只有斯皮尔伯格可以做到～
5.5/10
这样的爱情轻喜剧，没看就知道不是什么好电影，但瘾还贼大。轻松没负担的同时，还有几处出人意料挺好玩的地方，已经足够了。但是，圣诞题材电影现在上是不是早了点啊？还有欧阳和Nina完全没火花，可信度接近于零。
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