本剧围绕清末民初，徽州城内连、李两大家族纷争展开。 一宗离奇的绑架案，让连承文既得到了自己心仪的新娘李锦秋，又可以让自己差点毁于一旦的生意起死回生，殊不知他这宗自导自演的绑架案，却活生生拆散了弟弟承运与锦秋不为人知的恋情，承文虽然知道自己有错，却也气恼不已。 而此时李家老爷被抓入狱，起因是连老夫人唯恐新政府抄家治罪前满清官员，故把御赐的贡品全寄放在表妹李夫人处，不料被查抄，导致了李老爷含冤死在发配途中。李家母子迁怒连家，发誓与连家誓不两立，要连家血债血还！原本将锦秋嫁入连家，试图靠连家的力量救出李老爷，如今却偷鸡不成蚀把米，李家少爷锦轩心有不甘。锦轩与亲信潘皓天，设下了一连串的阴谋，加害连家。善良坚强的锦秋，一心一意帮助承文，从相互不理解、不接受，直到建立了坚贞不渝的爱情。而承文遭到陷害，因毒酒案被捕，承运为救兄长，将其流放，承运却遭闲话，认为他此刻正好报了夺妻之恨。 承文经历了九死一生的奇遇，成为了一代富商返乡。可等待他的是更可怕的敌人，一个与连、李两家都有着十几年的深仇大恨，一个所有事件的始作俑者——潘皓天。 两股善恶势力在徽州城对峙……
风格有点过于混搭了，又还是somehow make sense
极简、黑白、莎剧台词。华盛顿不够疯狂又太疲倦
影像风格拉满，舞台感极强，棚摄感很强，建筑颇有表现主义和极简风的糅合。可以看出很努力想打造一个全新的视觉效果来当新酒瓶，来装这个故事。但故事性确实很弱，麦克白的改变不流畅，有一种被导演控制的感觉，但依旧因为摄影想打高分。
无与伦比的构图、光影和画面，把舞台搬上荧幕来讲述被说了很多遍的老故事，电影的艺术气质那么浓，丹帝演得那么好，又怎么会不好看？A24每次都太能戳中我的喜好了～丹帝再冲一次小金人影帝吧！！
麦克白的故事改编的太中规中矩了，但是电影美学但是做到了极致，古典美的氛围拉满了，好像看一部伯格曼时期的看电影。
瞠目结舌的视听体验，简直是奥逊威尔斯还魂。表现主义的光影，沉重苍凉的史诗。科恩这次单飞同台竞技胜过了黑泽明和波兰斯基，华盛顿也强过三船敏郎。
表演和台词都是顶尖，光影和极简之美厉了个大害，女巫戏份似乎是《第七封印》版《蜘蛛巢城》。Tomorrow, and tomorrow, and tomorrow. Out, out, brief candle.
形式华丽、构图精致、摄影绝美、表演扎实，奈何以伯格曼《第七封印》般肃穆的影像风格复刻黑泽明《蜘蛛巢城》电影质感对莎翁文本的经典诠释，细节上做得再极致，也不过是邯郸学步的削足适履。抽离了科恩兄弟引以为傲的荒诞底色，在视觉上加buff也不过是一场极致华丽的舞台秀，却没有科恩式的电影感，于是沦为学院派气息浓厚的情怀之作，在美学上是精彩的影像实验，于电影本体却鸡肋许多。
人文精神的崛起——莎士比亚四大悲剧之麦克白，麦克白反而更像古希腊的命运悲剧，少了像哈姆雷特的主体意识，在故事里，一切皆按女巫口中的预言运行（命运），不同于命运悲剧的是，预言先行，人受预言影响，激发出人物动机。台词极为出彩，并没改动太多原作。
比起《绿衣骑士》，以极简美学，比其空洞的符号堆砌更加光秃；以惨白和浓厚的光学，比其更缺乏生命的涌现。
别再说了，请立刻拍一套莎士比亚全集吧谢谢。
非常好且非常有特色的改编。首先音乐、布景、服装都极尽简单，尤其是以几何线条般的建筑布景，简洁有力又眼前一亮。其次摄影大量使用中景和特写，对光影的运用也是一绝，此消彼长后观众所有的注意力都集中在演员的表演上，而本片台词又较晦涩（毕竟莎翁名剧），大大考验演员的台词功底和脸部表现力，也大大考验观众对文艺片的耐受程度（我不会告诉你我看的那场放到一半就有人走了），但主要演员都做得很好，尤其是麦克白夫人，那表演，IMAX大特写都能扛住，我觉得科恩嫂今年又要奥提了……
话剧式的电影，黑白配色会让质感更有张力。观众能比较容易get中心含义。很safe和扎实的作品。
癩蛤蟆嘗試吃天鵝肉，最後被蝦兵蟹將鉗死了…
演员表是否暗示了old man是witches的伪装/幻象？
3.5 几位主演表现与建筑布景剪影加分 预感自己会更喜欢ntlive版
3.5/5，极简的摄影和场景设计，感觉整体更适合舞台表达，个人不是很喜欢此类风格。
三星半 戏剧再大的矛盾冲突其空洞的内容填补不了电影的细节，但风格化的尝试与挑战无疑是成功的。缺席的人在光影上已然惊艳到我一次，这一回表现的更加极致。
被摄影惊艳了两分钟，然后越来越无聊，黑白影像+极简线条+聚焦打光只是加重了舞台感啊，而且为什么丹泽尔的演技越看越生硬
不知道拍摄意义何在，女巫演技惊人，男主也还不错，女主没什么发挥且感觉过于现代。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
